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프랑스 루브르 박물관의 繪畵 작품

< 2014. 7. 27. 파리 루브르박물관에서 >

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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 덴마크 프레데릭스보르 성 3위
코펜하겐 북서쪽에 있는 마을 힐레로즈(Hillerod)에 있는 성. 16세기 중엽 크리스티안 4세의 부왕인 프레데릭 지방귀족 여성에게서 구입한 성으로 이후 1560년부터 약 60년이라는 긴세월에 걸처 르네상스 양식으로 크리스티안 4세가 완성시켰는데, 덴마크뿐만 아니라 유럽을 대표하는 성으로 유명하다. 여기서는 200년동안 7명의 국왕이 대관식을 올렸으며, 내부의 대연회장.교회 가구등이 화려하다.그토록 심혈을을 개축한 이성은 1859년 대화재로 건물위 대부분 소실되고 말았다.

민주 헌법이 만들어지면서 덴마크 왕실은 경제력을 잃었으나 카롤스베르(Carlsberg)사의 사장 J.C 야콥센의 원조로 재건되어 현재 국립역사박물관으로 사용 되고 있다.성을 들러 싼 호수의 반대쪽 기슭에는 프랑스 정원을 모방한 바로크 정원(baroque Garden)이 있으며 정원 옆의 숲에는 규모는 작지만 프레데릭스 보르 성과 똑같은 형태의 성이 있다.사냥을 위한 휴식처였다는





주차장에서 바라본 프레데릭스보르 성









성안으로 들어가는 입구





해자앞에서 바라본 프레데릭스보르 성





해자와호수






분수와 프레데릭스보르 성의 정면












성안 지금은 2차대전 때의 덴마크 출신 조종사 일때기 전시회 중





해자 다리 앞에서





정면의 분수대 그늘이어서 별도 촬영













해자에는 현재 방송국에서 수중 촬영 중입니다





해자와 수리중인 성





성과 호수에 인공섬





프레데릭스보르 성 뒤의 호수 위에 분수와 오리들





성을 둘러싼 호수의 반대쪽 기슭에 프랑스 정원을 모방한 바로크 정원





나무와 꽃그리고 잔디





프레데릭스보르 성 성을 둘러싼 호수 반대쪽 기슭 산책 길





호수 바같에 힐레로즈 마을 중심지에서 여름에는 이성을 방문하는 사람은 유람선에 몸을 싣고 호수를 둘러 볼수 있다고 함





대각선에서 바라본 프레데릭스보르 성





전지가 된 나무 나무잎이 나오기 시작 하네요




무슨 과일 같은데 연인들이 잔디위에서 일광욕을 즐기고 있네요









전지를 하지 않은 나무에는 잎이 무성 합니다





정원에서 바라본 프레데릭스보르 성




정원 위쪽 연못





꽃이 만발 했네요





정원 중간에 분수대





잔디 위에 핀 꽃





프레데릭 성과 똑같이 축소 해 놓은듯 한 사냥 후 왕들의 휴식장소





꽃들





사냥터인 숲속





헬싱괴르 시내





헬싱괴르 성





크론보르 성 (Kronborg Slot)은 헬싱괴르(Helsingor)에 있는 옛성으로 셰익스피어의 작품 (햄릿)의 무대로도 유명하다.햄릿이 아버지의 망령을 보았다는 망루도 남아 있다. 1585년에 프레데릭 2세가 만들었으나 1637년의 화재로 대부분이 소실되고, 크리스티안 4세가 개수한 것이다. 그후 스웨덴군의 공격과 제1차 대전 때 다시 파괴된 것을 1924년에 보수하여 오늘날에 이르고 있다. 성안에 대무도장.예배당.감옥등이 남아있고 덴마크의 무역과 향해에 관한 박물관도 있다.유네스코 세계문화 유산으로 등록 되어 있다.





헬싱괴르(Helsingor)는 코펜하겐 북쪽 44km 지점에 있는 항구 도시다. 올레순 해협의 가장 좁은 부분에  있어서 반대쪽 해안에 있는 스웨덴의 헬싱보리(Helsingborg)까지 겨우 5km 밖에 안 된다. 항구를 떠나 헬싱보르로 향 하면서 갑판에서 바라본 헬싱괴르 항구





우리는 페리로 헬싱괴르 항을 빠져나오면서





크론보르 성과 바닷가에 많은 사람들이 보이네요





크론보르 성


페리 갑판에서





스웨덴 헬싱보리





헬싱보리 항





교차하는 페리


 


스웨덴 헬싱보리항으로 들어가는 중


 

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국립 중앙 박물관 -

 

 


국립 중앙 박물관 -

오르세 미술관 전시회

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 
 

국립 중앙 박물관 -

 

 

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크림트 (Klimt, Gustav)


Serpents I
1904-07
Watercolors and gold paint on parchment
50 x 20 cm
Austrian Gallery, Vienna
 
벌거벗은 두 레지비언간의 사랑의 순간을 그려낸 이 작품은 동성애의 상징으로
여겨지고 있습니다.
클림트의 작업실 안에서는 모델인 여인들과 소녀들이 벌거벗은 채
혹은 속옷만 입은 채 돌아다녔고,
그는 그녀들의 순간 동작들을 드로잉하여 작품에 담아 내었습니다.
그리고 가끔 그녀들은 그의 성적 대상이 되기도 했죠.
그러나 그는 그녀들을 육체 이상으로 보지 않았다고 해요.
 
 
 

Water Serpents II
1904-07
Oil on canvas
80 x 145 cm
Private collection, Vienna
 
 

The Three Ages of Woman
1905
Oil on canvas
178 x 198 cm
Galleria Nazionale d'Arte Moderna, Rome
 
 

Portrait of Fritza Riedler
1906
Oil on canvas
153 x 133 cm
Austrian Gallery, Vienna
 
 
 

Hygeia
Detail from "Medicine"
1907
Oil on canvas
430 x 300 cm
Destroyed by fire at Immendorf Palace, 1945
 
오스트리아 교육부의 주도로 제작된 빈 대학의 천장화 시리즈는 의학,
철학, 신학, 법학이었고, 클림트
는 신학을 제외한 나머지 부분을 그렸습니다.
“의학”의 부분그림인 이 작품은 에로틱한 복수의 여신 “헤게이아”입니다.
 이 여신 위에는 죽음의 신이 많은 여인들 사이에서 자신의 힘을 과시하는 듯 서 있습니다.
그 때문에 생명을 살리는 의학을 무시하고 있다는
의료진들의 엄청난 반발을 사기도 했습니다.
 

Portrait of Adele Bloch-Bauer I
1907
Oil and gold on canvas
138 x 138 cm
Private collection

[키스]와 더불어 클림트의 '황금 스타일'의 대표적인 작품이다.
빈 은행가의 실력자 모리츠의 딸 아델레 블로흐 바우어는
기업가 페르디난트 블로스와 결혼을 한다.
남편 페르디난트는 당시 빈에서 가장 유명한 화가 클림트에게 아내의 초상화를 의뢰한다.
남편의 풍부한 재정 사애를 과시하기 위해 아델레는 남편이 선물한
목걸이와 모피를 착용하고 있는데, 목걸이는 [유디트1]에서
모델이 하고 있든 목걸이와 같아, 모델이 같다는 것을 알려주고 있다.
 
사회적 위치가 높았던 아델레의 신분과 남편의 재력을 상징하기 위해
클림트는 새로운 표현방식을 구상한다. 이제까지 초상화에서는 사용되지 않았던
금 은박을 입혀 정교하게 장식한 것이다. 비잔티 황금 모자이크를 연상 시키는 스타일과
장신구는 그녀의 사회적 지위를 알려줌에도 불구하고 이 초상화에서
아델레는 살아 있는 여성이 아니라 여신에 가까운 신비스러운 모습을 보여주고 있다.
클림트의 초상화에서 가장 화려한 작품이기도 하다.

 

 

Hope II
1907/08
Oil and gold on canvas
110 x 110 cm
The Museum of Modern Art, New York
  

The Kiss
1907-08
Oil and gold on canvas
180 x 180 cm
Osterreichische Galerie, Vienna
 
많은 사람들은 이 작품을 보고 그에게 빠져들기 시작하는데요.
화려한 황금빛 색채감이 보는 이로 하여금 눈을 떼지 못하게
하는 이 작품은 그의 그림 중 가장 유명하고 대중적입니다.
이제 막 성숙에 눈을 뗀 어려보이는 여자와 그녀에게 키스하고 있는
한 남자의 정열을 화려하게 표현하고 있습니다.
남자는 강한 팔로 여자를 감싸고 있고, 여자는 표정으로 감미로운
키스의 절정을 보여주고 있습니다.
 
 
 

Danae
1907-08
Oil on canvas
77 x 83 cm
Private collection, Graz
 
다나에는 펠레폰네소스 반도의 아르고스를 통치하던 아크리시오스의 딸이다.
아크리시오스 왕은, 딸이 낳은 아들한테 살해당한다는 예언을 듣고는,
남자들이 접근하는 것을 막기 위해 딸을 탑 속에 가두어 버린다.

하지만 다나에에게 반한 제우스는 헤라의 질투를 피하기 위해 황금 비로
모습을 바꾸어 다나에의 체내에 들어가 사랑을 나눈다.
그결과 태어난 영웅이 페르세우스였다.
자신의 성적 환상을 감추기 위해 신화의 주제를 즐겨 사용한 클림트에게
다나에 처럼 적당한 소재도 없었을 것이다. 그리스 신화에 나오는
다나에 이야기는 클림트의 성적 환상을 자극하기에 충분한 소재였다.
클림트는 밀속 속에 감금된 다나에의 움직일 수 없는 상황를 보다 강조하기 위해
정사각형 화면 전체에 다나에를 그려 넣었다.
어둠속에 내리는 황금비는 남자의 정자를 상징한다.
격류를 따라 흐르는 정자는 다나에의 체내로 들어간다.
웅크린 채 태아 같은 자세를 취한 다나에는
성적 황홀감에 빠져 있어 눈을 감고 있다.
  

Judith II
1909
Oil on canvas
178 x 46 cm
Galleria d'Arte Moderne, Venice
 
 
 

Portrait of Mada Primavesi
c. 1912
Oil on canvas
150 x 101.5 cm
Metropolitan Museum of Art, New York
 
 
 

Portrait of Eugenia Primavesi
c. 1913-14
Oil on canvas
140 x 84 cm
Private collection
 
 
 

Garden Path with Chickens
1916
Oil on canvas
110 x 110 cm
Destroyed by fire at Immendorf Palace, 1945
 
 

Death and Life
1916
Oil on canvas
178 x 198 cm
Private collection, Vienna
 
당시 오스트리아를 비롯한 유럽에는 여러 흉조로 인해
말세적 비관주의가 성행하고 있었습니다.
1908년에는 8만명 이상의 생명을 앗아간 지진이 일어났고,
2년 뒤에는 헬리혜성이 나타나 많은 이들을 공포로
몰아 갔습니다. 그리고 1912년에는 호화여객선 타이타닉 호가
침몰하는 사건이 일어났구요.
여러 사건들로 인해 느껴졌던 죽음에 대한 공포를 클림트는
죽음의 신에 직면한 사람들로 표현하고 있습니다.
크림트 (Klimt, Gustav)

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Arthur Hughes 1832-1915

 


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A Music Party 1861-1864
 
 
 
 

A Spring Afternoon
 
 
 
 

April Love 1855-56
 
 
 
 

A Sleep in the Woods
 
 
 
 

Endymion 1868-70
 
 
 
 

Home From Sea 1856-57
 
 
 
 

Lucy Hill 1888
 
 
 
 

Old Neighbour Gone Bye
 
 
 
 

Ophelia 1851-53
 
 
 
 

Ophelia 1863-71
 
 
 
 

Overthrowing of the Rusty Knight
 
 
 
 

Perran Point, Cornwall
 
 
 
Portrait of Mrs.Louisa Jenner 1867

Sir Galahad 1865-70

The Annunciation 1858

The Eve of Saint Agnes 1856

The Heavenly Stair 1887-88

The Lady of Shalott 1872-73
The Long Engagement 1854-59

The Nativity 1858

The Pained Heart

The Property Room 1879

The Yellow Sand 1891

The Young Poet 1849
Arthur Hughes 1832-1915 . 
 
 
 
Rossini- Robert Bruce overture
Riccardo Chailly (cond)  Orchestra SInfonica di Milano Giuseppe Verd

Rossini- Robert Bruce overture

 
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Gabriel Bonmati 1928 – 2005

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구스타프 랑게 피아노곡 - 꽃노래 


 

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▽그림감상... 

 

 

 

John William
Waterhouse

English Pre-Raphaelite painter & draftsman

born 1849 - died 10 February 1917


Tristan and Isolde with the Potion
Oil on canvas
43 x 32 inches (109.22 x 81.28 cm)
Collection of Fred and Sherry Ross

 

 

Ophelia
Oil on canvas, 1894
46 3/4 x 27 7/8
inches (119 x 71 cm)
Private collection

 

 

Narcissus
Oil on canvas, 1912
37 x 24 3/8
inches (94 x 62 cm)
Private collection


Psyche Entering Cupid's Garden
Oil on canvas, c.1904
Harris Museum and Art Gallery, Preston

 

 

Listening to His Sweet Pipings
Oil on canvas, 1911
27 x 43 inches (68.58 x 109.22 cm)

Collection of M.S.Rau Antiques

 


 

Ophelia
Oil on canvas, 1910
40 1/8
x 24 inches (102 x 61 cm)
Private collection

 

 

Gather Ye Rosebuds while ye may
Oil on canvas, 1908
24 1/4 x 17 7/8
inches (61.6 x 45.7 cm)
Private collection

 


 

Hylas and the Nymphs
Oil on canvas, 1896
38 1/2 x 64 1/8
inches (98 x 163 cm)
Manchester City Art Galleries, Manchester

 


 

Saint Cecilia
Oil on canvas, 1895
Private collection

 


La belle dam sans mercie [The Beautiful Woman Without Mercy]
Oil on canvas, 1893
44 x 31 7/8
inches (112 x 81 cm)
Hessisches Landesmuseum, Darmstadt

 


Circ?offering the Cup to Ulysses
Oil on canvas, 1891
58 5/8 x 36 1/8
inches (149 x 92 cm)
Oldham Art Gallery, Oldham

 

 

Ulysses and the Sirens
Oil on canvas, c.1891
National Gallery of Victoria, Melbourne

 

 

Flora
Oil on canvas, c.1890
28 5/8 x 12 7/8
inches (73 x 33 cm)
Private collection

 

 

The Lady of Shalott
Oil on canvas, 1888
60 1/8 x 78 5/8
inches (153 x 200 cm)
Tate Gallery, London

 


 

Mariamne Leaving the Judgement Seat of Herod
Oil on canvas, 1887
101 7/8 x 70 3/4
inches (259 x 180 cm)
Forbes Magazine Collection, New York

 


Portrait of Phyllis Waterlo
Oil on canvas
40 x 66 inches (101.60 x 167.64 cm)
Collection of Fred and Sherry Ross

 

 

“I am Half-sick of Shadows,” said the Lady of Shalott

Oil on canvas, 1915
39 1/4 x 29 1/8
inches (100 x 74 cm)
Art Gallery of ontario, Toronto

 


Echo and Narcissus
Oil on canvas, 1903
42 7/8 x 74 3/8
inches (109 x 189 cm)
Walker Art Gallery, Liverpool

 

 


Crystal Ball
Oil on canvas, 1902
Private collection

 

 


A Mermaid
Oil on canvas, 1901
38 1/2 x 26 3/8
inches (98 x 67 cm)
The Royal Academy of Arts, London

 

 

Nymphs Finding the Head of Orpheus
Oil on canvas, 1900
38 1/8 x 40 7/8
inches (97 x 104 cm)
Private collection

 

 

Pandora
Oil on canvas, 1896
59 3/4 x 35 3/4
inches (152 x 91 cm)
Private collection

 

 


At the Shrine
Oil on canvas, 1895
34 5/8 x 16 1/2
inches (88 x 42 cm)
Private collection

 

 

Diogenes
Oil on canvas, 1882
81 7/8 x 53 1/8
inches (208 x 135 cm)
Art Gallery of New South Wales, Sydney

 

 


The Dana?es
Oil on canvas, 1904
60 5/8 x 43 5/8
inches (154.3 x 111.1 cm)
Private collection

 


Psyche Opening the Golden Box
Oil on canvas, c.1903
Private collection

 

 

Destiny
Oil on canvas, 1900
26 7/8 x 21 5/8
inches (68.5 x 55 cm)
Towneley Hall Art Gallery and Museums, Burnley

 

 

The Awakening of Adonis
Oil on canvas, c.1900
Private collection

 

 

The Siren
Oil on canvas, c.1900
Private collection

 

 

The Lady of Shalott
Oil on canvas, 1894
55 7/8 x 33 3/4
inches (142 x 86 cm)
Leeds Museums and Galleries

 

 

A Naiad
Oil on canvas, c.1893
Private collection

 

 

The Orange Gatherers
Oil on canvas, c.1890
Private collection

 

 

Saint Eulalia
Oil on canvas, 1885
73 1/8 x 46 1/4
inches (186 x 117.5 cm)
Tate Gallery, London

 

 

 

The Favourites of the Emperor Honorious
Oil on canvas, 1883
46 x 79 1/2
inches (117 x 202 cm)
Art Gallery of South Australia, Adelaide

 

 

The Annunciation
Oil on canvas, 1914
38 7/8 x 53 1/8
inches (99 x 135 cm)
Sotheby's

 

 

Lamia
Oil on canvas, 1909
Private collection

 

 

Apollo and Daphne
Oil on canvas, 1908
57 x 44 inches (145 x 112 cm)
Private collection

 

 

Jason and Medea
Oil on canvas, 1907
Private collection

 

 

Boreas
Oil on canvas, 1902
Private collection

 

 

The Flower Picker
Watercolour and bodycolour, 1900
9 x 6 inches (22.86 x 15.24 cm)
Private collection

 

 

Flora and the Zephyrs
Oil on canvas, 1898
Private collection

 

 

Juliet
Oil on canvas, 1898
27 1/2 x 18 1/4
inches (70 x 46.5 cm)
Private collection

 

 


Flora
Oil on canvas, 1890
40 1/8 x 26 3/4
inches (102 x 68 cm)
Private collection

 


 

Gathering Almond Blossoms
Oil on canvas, 1916
37 x 24 inches (94 x 61 cm)
Private collection

 

 

The Enchanted Garden
Oil on canvas, c.1916
Lady Lever Art Gallery, Merseyside

 

 

Sweet Summer
Oil on canvas, 1912
15 x 33 inches (38.10 x 83.82 cm)
Private collection

 


 

Lamia
Oil on canvas, 1905
57 x 36 inches (145 x 91.5 cm)
Collection of Terence Rowe, Esq.

 

 


Nymphs finding the Head of Orpheus
Oil on canvas, 1900
58 5/8 x 38 7/8
inches (149 x 99 cm)
Private collection

 

 

Ariadne
Oil on canvas, 1898
35 3/4 x 59 3/8
inches (91 x 151 cm)
Private collection

 

 


Gathering Summer Flowers in a Devonshire Garden
Oil on canvas, 1893-1910
30 x 20 inches (76.20 x 50.80 cm)
Private collection

 

 

At Capri
Oil on canvas, 1890
33 x 18 1/2
inches (84 x 47 cm)
Private collection

 

 

Mariana in the South
Oil on canvas, c.1897
44 7/8 x 29 1/8
inches (114 x 74 cm)
Private collection

 

 


Circë Invidiosa

Oil on canvas, 1892
70 3/8 x 33 3/8
inches (179 x 85 cm)
Art Gallery of South Australia, Adelaide

 

 

The Magic Circle
Oil on canvas, 1886
72 x 50 inches (183 x 127 cm)
Tate Gallery, London

 

 

Consulting the Oracle
Oil on canvas, c.1882
46 3/4 x 77 7/8
inches (119 x 198 cm)
Tate Gallery, London

 

 

Dolce Far Niente [Sweet Nothings]
Oil on canvas, 1880
19 5/8 x 37 1/2
inches (50 x 95.5 cm)
Kirkaldy Museum and Art Gallery

 

 


In the Peristyle
Oil on canvas, 1874
26 3/8 x 20 3/8
inches (67 x 52 cm)
Rochdale Art Gallery

 

Vanity
Oil on canvas, c.1910
Private collection

 

 

The Necklace
Oil on canvas, c.1909
Private collection

 

 

Thisbe
Oil on canvas, c.1909
Private collection

 

 

Cleopatra
Oil on canvas, 1888
Private collection

 

 

A Grecian Flower Market
Oil on canvas, 1880
22 x 31 inches (56 x 79 cm)
Laing Art Gallery, Newcastle upon Tyne

 

 


The Household Gods
Oil on canvas, 1880
40 1/2 x 29 1/8
inches (103 x 74 cm)
Private collection

 


A Sick Child Brought into the Temple of Aesculapius
Oil on canvas, c.1877
Private collection

 

 

Fair Rosamund
Oil on canvas, 1917
37 7/8 x 28 1/4
inches (96.5 x 72 cm)
Private collection

 


 

Maidens picking Flowers by a Stream [Study]
Oil on canvas, c.1911
37 x 31 3/8
inches (94 x 80 cm)
Private collection

 

 

 


Miss Betty Pollock
Oil on canvas, 1911
36 x 28 1/4
inches (91.5 x 72 cm)
Private collection

 

 

Miss Margaret Henderson
Oil on canvas, 1900
49 1/8 x 38 1/8
inches (125 x 97 cm)
Private collection

 

 


The Lady Clare
Oil on canvas, 1900
29 7/8
x 24 inches (76 x 61 cm)
The Maas Gallery, London

 

 

Miranda - The Tempest
Oil on canvas, 1916
39 1/2 x 53 7/8
inches (100.5 x 137 cm)
Private collection

 

 

 


John William Waterhouse(1849-1917) / 의미

Windswept
Oil on canvas, 1902
44 7/8
x 31 inches (114 x 79 cm)
Private collection

 

 

My Sweet Rose
Oil on canvas, c.1903
Private collection

 

 

Gather ye Rosebuds while ye may
Oil on canvas, 1909
39 3/4 x 32 3/8
inches (101 x 82.5 cm)
Private collection

 

 

Gather Ye Rosebuds
Oil on canvas, 1908
Private collection

 


모차르트(세레나데13번)

Goodbye Moscow, Francis Goya

 

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색채의 마술사 '마르크 샤갈(Marc Chagall)의 명화

 

(1887~1985 france)   

<시인-The Poet >(Half Past Three) 1911

<초록 바이얼리니스트-Green Violinist > -유대인 극장 패널화-음악,1923-24

<산책-Walk>

<라일락속의 연인들-Lovers in the Lilacs > 1930

<연인들-Les Armoureaux de Vence>
꽃 그늘의 연인들 LES AMOUREUX AUX FLEURS 1927년, 캔버스, 유체, 100 ×89㎝

- 예루살렘, 이스라엘 미술관 소장 -

<흐린 햇빛 마을>, 1950 캔버스 위에 유화, 73.5 x 69 cm 파리, 개인 소장

Village au soleil sombre, 1950,

Huile/toile, 73.5 x 69 cm Meret Meyer Graber, Paris

[술잔을 높이 쳐든 이중 초상 ]

[탄생일] -1915- 보오드 지 유채 80.7*99.7cm -뉴욕 근대미술관.

<꿈>, 1927, 캔버스 위에 유화, 81 x 100 cm 파리, 파리시립미술관. Le reve,

1927 Huile sur toile,

묘지의 문]-1917-캔버스에 유채, 87×68.5㎝ -바젤, 개인소장-

[아담과 이브]-1912-캔버스에 유채, 162.2×114㎝ -세인트 루이스, 시립 미술관소장-

[나와 마을]-1911-캔버스에 유채, 192.2*151.6cm -뉴욕 근대미술관 -

<7개의 손가락 자화상-Self-Portrait with Seven Fingers>. 1913

<푸른 얼굴-Blue face>

The Flying Carriage 1913

센 강의 다리 LES PONTS DE LA SEINE 1954년, 캔버스, 유채, 112 ×163cm

- 함부르크 미술관 소장 -

<창문을 통해본 파리-Paris Through the Window> 1913.

<노트르담의 유령>, 1953, 캔버스에 유화, 106 x 84.5 cm 파리, 개인 소장.

<베르시 강둑>, 1953, 캔버스에 유화, 64 x 93.2 cm 베른, 개인 소장.

곡예사 LE JONGLEUR 1943년, 캔버스, 유채, 132 ×100㎝ -뉴욕, 개인 소장 -

<하얀 여곡마사와 광대>, 1965. 캔버스 위에 유화, 100 x 72cm 모나코, 개인소장.

Le cirque bleu 1950 232×175

유대인극장 패널화 <무용>, 1920. 캔버스 위에 과슈와 템페라, 214 x 108.5 cm.

<달을 그리는 화가-The Painter to the Moon> 1917.

[고독]-1933-캔버스에 유채, 102×69cm -텔아비브 미술관 소장-

[가축상인]-1912-캔버스에 유채, 92×200.5cm -바젤 미술관 소장-

전쟁 [LA GUERRE] 1964-66년 , 캔버스, 유채, 163 × 231cm -쮜리히 미술관 소장 -

하얀 책형 LA CRUCIFIXION BLANCHE 1938년, 캔버스, 유채, 155 ×140cm

- 시카고 아아트 인스티튜우트 소장 -

Madonna of the Village

Orpheus 1959

Bride with a Fan 1911

window 1915

Bella with White Collar 1917

self

Red Nude Sitting Up 1908

Ma Flancee Aux Gants Noirs .88X64 1909.

the window

The Woman the Roses 1929

<꽃다발을 든 여인> 석판화, 파리, 개인소장

 

 

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헐버트 박사 외국인으론

 처음 이달의 독립운동가

호머 헐버트(1863-1949) 

국가보훈처는 28일 한국인보다

한국을 더 사랑한,

 

한국의 영원한 벗 호머 헐버트

 ‘이달의 독립운동가’로 선정했다.

 

 

그는 1886년 우리나라 최초 국립학교인

육영공원의 외국어 교사로 활동하며

 

‘사민필지라는 세계지리서를 펴내는 등

 우리나라 청년 계몽운동에 힘썼다.

 

최초의 한글 교과서 사민필지 

 

선교사로 1893년  한국을 찾은 후 고종황제를

미국 공사관으로 옮기려는 ‘춘생문사건’에

관여했다.

 

YMCA를 창설하는 데도 참여했으며

초대 회장을 지냈다.


 


일본이 한국의 외교권을 박탈한 을사늑약이

체결되자 한국 독립운동에 매진했다.

 

그는 고종의 친서를 휴대하고 워싱턴으로 가

일본 침략 행위의 부당성을 호소하고

 

미국의 도움을 청했지만 실패하자 

The Korea Review에

 

 

한국 독립과 관련한 논문을  게재하며

우리나라 독립운동의 필요성을 알렸다.

1907년 네덜란드 헤이그에서 열린 제2차

 

세계평화회의에서 이준 등 밀사들의 활동을

막후에서 돕고, 독립신문 창간도 지원했다.

 

그는 1949년 다시 한국을 찾았으나

방한 1주일 만인 8월 5일 별세했다.

 

 

한국 땅에 묻히고 싶다는 유언에 따라

양화진 외국인 선교사 묘원에 묻혔다.

 

정부는 50년 외국인 최초로 헐버트 박사에게

건국훈장 독립장을 추서했다.
(중앙일보)

 


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세계에서 가장 비싼 그림 TOP 10  

  

1위 구스타프 클림트

<아델레 블로흐 바우어의 초상>
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구스타프 클림트의
<아델레 블로흐 바우어의 초상>

1억3500만 달러

2년 만에 피카소를 누르고 회화 사상 가장 최고가에 판매된
오스트리아 화가 구스타프 클림트의
<아델레 블로흐 바우어의 초상>
2006년 화장품 재벌(에스티로더)인

로널드 로더가 블로흐-바우어의 후손들로부터
1억3500만 달러에 그림을 구입했다
이 작품은 클림트의 후원자였던
블로흐바우어 부인을 그린 작품이다
이 작품은 2차대전 당시 나치에게 약탈되었는데

그 후손이 7년에 걸친 법적 소송끝에 작품을 돌려받게 됐다
전 세계에서 가장 많이 복제되는 화가로도 꼽히는

클림트의 그림들은 80년대까지만 해도그림이

퇴폐적이라는 이유로 우리나라에 거의 소개되지 않았으나

자유로운 개방과 함께에로티시즘적 환상을 주제로 한

그의그림들은 시공을 초월해 많은 이들의 사랑을 받고있다

마리아 알트만(90)씨 개인 소장

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      2위 파블로 피카소

<파이프를 든 소년>

1억 416만 8천 달러

14년간 보유했던 반 고흐의 기록을 깨고

2004년 소더비 경매에서 1억 416만 8천 달러에 낙찰되었다

파리의 바토 라 부아르(화가 조각가 시인 행상인 등 온갖 직업에

종사하는 사람들이 모여살던 낡은 공동체 건물)에 있는

피카소의 작업실에 자주 놀러 오던 루이스라는 소년을
그린 이 작품은 원래 습작이었다
당시는 피카소가 모델의 자세 그리는 연습에 치중했던

시절이었다

1905년에 완성된 이 그림은 피카소가 프티 루이라고 부르던

꼬마의 신비한 표정과 어른이 되어가는 소년의 묘한 분위기와

아름다운 색감으로 장밋빛시대(1904~1906)의

행복하고 친근한 색감이 최대한 발휘된 걸작이다
피카소가 이 시기에 그린 그림은 버림 받은 사람을 소재로

하고 있지만 가난과 소외를 개인의 무능이나 운명 탓으로 보았기

때문에 비참함 보다 신비한 기운이 더 강했다
그러기에 부유층에게 현실의 부조리를 잊게 해주고

색다른 위안을 줄 수 있었다
원래는 콜렉터로 유명한 휘트니 부부의 소장이었으나
2004년 소더비 경매에서 익명의 콜렉터에게 팔리게 되었다.

개인 소장  

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3위 피카소
<도라 마르의 초상>

9천 5백 2십만 달러

 

소더비는 이 작품을 9천 5백 2십만 달러에 낙찰시키면서

수익이 크게 늘어7년만에 배당을 하기로 했다고 한다
<게르니카> 속의 우는 여인으로 잘 알려졌으며

처분하지 않은 유산 100여점의 가격이 420억 원을 호가했다는

가십의 주인공 도라 마르 그녀는 초현실주의 예술가이자 좌파

지식인이었고 1930년대 파리 예술계에서주목받는 사진작가로

떠올랐다.
시인 엘뤼아르의 소개로 카페 마고에서 피카소와 만나 7년 동안

동거했던 도라 마르는 피카소의 수많은 연인 중에서 가장 지적이고

도발적인 여인이었다. 예술적 동반자, 연인으로서 사랑과 예술

사이에서 자기 정체성을 찾고자했지만 피카소라는 거대한 그늘에

가려 방황과 좌절의 세월을 보냈다.

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4위 빈센트 반 고흐
<닥터 가셰의 초상>

8천 2백5십만 달러

1990년 일본의 제지 재벌에게 당시로서는 기록적인
8천 250만 달러에 팔리며미술의 가치를 전세계에 널리

                         알리는 계기가 되었다.

 파리 오르세 박물관 소장

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5위 오귀스트 르느와르
<물랭 드 갈레트>

7천 8백 1십만 달러

 

    인상주의 화가 르누아르는 파리 중산층이 여가를 즐기는 흥겨운

    순간을 풍속화에 담았다.

    '물랭 드 라 갈레트(Le Moulin de la Galette)'가 그 대표적인 작품

    인데 몽마르트르 거리에 있는 '물랭 드라 갈레트'라는 술집에서 무

    도회가 열리고 있는 장면을 그린 것이다.

    르누아르가 활동하던 시절 파리는 축제의 천국이었다고 하는데,

     

    그가 이렇게 흥겨운 무도회장을 그린데는 "예술은 현실에 뿌리를

    내려야 한다"라는 신념이 있었기 때문이라고.

     

    이작품은 같은 인상주의 계열의 화가이자 소장가였던 카이유보트가

     프랑스 정부에 기증하여 현재 파리 오르세 박물관에 소장 되어 있다. 

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6위 피터 파울 루벤스

<유아대학살>

7천 6백 7십만 달러

바로크풍 화가의 대가 루벤스의 작품.
생생한 색채감과 역동성을 엿볼 수 있다.
오스트리아의 한 수도원 복도에 걸려있던 이 그림은
그동안 루벤스의 동료 얀 반 데 회케의 작품으로 알려져 오다

최근 소더비 경매장의 전문가 조지 고든에 의해 루벤스의

것으로 밝혀졌다.

그림을 판 오스트리아 여성(89)은 1923년 상속받은 이 그림을

여러차례 팔려고 했으나살 사람이 나타나지 않아 수도원에 대여해

온 것으로 알려졌다.

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7위 빈센트 반 고흐
<수염없는 예술가의 초상>
7천 150만 달러


고흐가 말년에 어머니를 위해 선물로 그린 이 작품은

1998년에 7천150만 달러에 판매됨. 

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 8위 폴 세잔 <과일 바구니와 물주전자>

6천 5십만 달러

 

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9위 피카소 <팔짱 낀 여인>
5천 5백만 달러

 

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10위 반고흐 <붓꽃>

5천 3백 9십만 달러

 

 

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NEW

1위 잭슨 폴록의 <넘버 5,1948>
1억 4270만달러


미국의 추상표현주의 작가인 잭슨 폴록(1912-56)의 대표작인

'넘버 5, 1948'(1948년작)이 1일 회화 사상 최고가인 1억4천만

달러(약 1천313억원)에 팔렸다. 할리우드 음반 미디어

업계 재벌인 데이비드 게펜씨가 뉴욕 소더비 경매사

소속인 토비아스 마이어씨의 중개로 멕시코 금융업자인

데이비드 마티네스씨에게 이 작품을 팔았다고 한다..

 

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다빈치의 <모나리자>6억 7천만

달러의 가치가 있을 것으로 추정.

(한화로 약 6천4백억원)

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